绷直脚背，舒展双肩。手臂向上伸展时，身后那一对肩胛骨似一双小翅膀，被薄薄的肌肉覆盖着，隐约还能欣赏到隆起的脊骨线条。

这就是芭蕾舞女孩独有的优雅体态。

退下舞台，或许那些女孩普通得不能再普通，可一旦系上舞鞋穿上舞裙的那一刻，便成了与世俗有距离感的造梦者。

德加笔下的舞女背后，是人世的荒凉

DavidHamilton，尽管这位摄影师一生保受争议，可每次看他镜头里的那些舞者，感官还是忍不住沉浸在这种柔焦所带来的氤氲氛围中。

芭蕾少女的曼妙瞬间被抓拍下来，蒙上了一层不真切的蝉纱，好像是入梦的画面，是我们小时候想象过的自己跳芭蕾舞时的样子。

-

德加（EdgarDegas）笔下的芭蕾舞女孩则有些不一样。他曾对那些女孩们说过：“停下歌声和舞蹈，你们最真实的一面对我来说最重要。那样或许不漂亮，但是足够震撼。”

在这位法国印象派大师的作品中，芭蕾舞女孩就占到了他总数的几乎一半。

这些像电影分镜一样的场景描绘应了蒋勋《破解德加之美》里的一段话：

德加看到了舞者的优雅之美，

看到了新兴城市的热闹与繁华，

看到了舞者肢体以及精神上所承受的压力和痛苦，

看到了繁华背后个体生命的孤独和人世的荒凉。

不比现在，能送去学芭蕾的女孩大多家境都不差，那时候的舞者则都来自社会底层的贫贱家庭。

可就是在被阶级和资本力量吞没掉个人价值、尊严、身份的时代，还是有人愿意去将青春无尽地投身其中。当站在舞台上还有一束光是为自己而打时，那芭蕾应该就是残酷生活里的救星。

所以更加愿意去相信德加笔下的那些芭蕾舞女孩们都是快乐的。

芭蕾负责制造幻想

芭蕾时至今日，它还为那些不会跳舞的普通女孩们制造出美妙幻想。

说到制造幻想，那便绕不开Repetto这个品牌。对于无需过多雕饰就能诠释出优雅这一点，法国人是最懂行的。

Repetto的橱窗设计是女孩们心之向往的一隅梦幻，巴黎总店每一季的橱窗设计都能引得路人驻足欣赏。

Repetto自年起诞生起，就以能制作出高质量的芭蕾舞鞋而闻名。但真正让芭蕾舞鞋走进非舞者人群的是因为法国演员碧姬·芭铎(BrigitteBardot)

她在电影《上帝创造女人》里穿的是Repetto为她定制的芭蕾式平底鞋。跳的那曲能灼到所有人的性感曼波舞，成了她影史的经典瞬间。

从此Repetto开创的这种芭蕾式平底鞋开始走红，吸引了全世界女孩们的追逐，成为了最舒适的时髦单品，直至今日。

/

在《灰姑娘》真人电影里，Cinderella在前期穿的也是Repetto为其定制的芭蕾舞平底鞋。

衣衫简陋，但鞋子却表露了追梦的态度。放在当下来看，这难道不比水晶鞋要美？它更能代表女性追求自由、勇敢，和不愿被束缚的一面。

芭蕾舞鞋的情结

光怪陆离的时尚界也从未停止过对芭蕾的赞美。凡是沾染上芭蕾元素的品牌，不论之前走的是什么风格，都会和谐地回归到一种不骄不躁的状态中。

UmaWang本就是大隐于市一般存在的品牌，年春夏季便是以芭蕾为灵感的设计。它摘除了芭蕾富有热情的一面，取之舞者遭受的残酷和伤痛，与柔美相互交织，迸发出的舞蹈气韵润物无声。需细细去感受才能察觉。

这季也诞生了品牌最长红的单品——芭蕾舞鞋。

跟Repetto的圆头芭蕾鞋不一样的是，UmaWang采用的是方头设计，带有松紧绑带，并且还特意将表皮做旧，更向真实舞鞋的模样靠近，增添了芭蕾生命力的气息。

/

很多大牌都推出过芭蕾舞鞋的设计，但最有趣的是来自纽约男装品牌Bode。设计师本就是女性，从女性的角度去运用芭蕾元素到男装身上，尽是无限温柔的友好包容。

当可爱的男孩子穿上芭蕾舞鞋，性别界限变得模糊，对美的包容性也再次得到了延展。

芭蕾之美也并非那么的残酷

美的东西总是易逝的，就像芭蕾舞者在很多人的印象中还是属于大浪淘沙后的青春饭。而且大家也认定了好像芭蕾带来的伤痛要比其他舞种还要多。

不是每个芭蕾舞者的脚都会遭遇这样的畸形损伤，不必妖魔化芭蕾的残酷。

/

刻板印象往往还有芭蕾舞者苛刻的年龄限制。其实不然，有很多顶尖舞者都是30岁之后才迎来事业高光时刻，甚至她们都从未离开过舞台。

MoiraShearer在年电影《曲终梦回》中的芭蕾片段。

顶尖芭蕾舞艺术家森下洋子就是其中的一位。尽管容貌抵抗不了岁月，但那双情感充沛的灵动眼睛几十年从没有变过。

60+的年龄还在跳《胡桃夹子》和《睡美人》。现年72岁的她还是坚守在舞台上，依然是现役舞者。

/

还有俄罗斯的顶级大神，同时是马林斯基与美国芭蕾舞剧院两大世界顶级舞团的首席DianaVishneva。

40+的年龄，跳的这场《卡门》说得上是最为震撼的一段舞。让人们看到了芭蕾融合弗拉明戈热情奔放的一面，危险又妖冶。

傲慢地轻扬起下巴，就能魅惑众生。无法想象这种激情和掌控力是年轻舞者能够做到的。

从另一个角度入门芭蕾

普通人对芭蕾有幻想也有误解，没有学过芭蕾其实也可以从其他方面去将它在人生中拼凑完整。

纪录片《起点》（FirstPosition）和《舞者》（Dancer）就是很好的入门体验，记录的都是为了芭蕾在艰辛逐梦的青年们。透过这两部作品，能触及到舞者们真实的情感世界，也会明白天才是多么的来之不易。

/

如果喜欢电影《黑天鹅》，那美剧《骨肉之躯》（fleshandbone）也值得一看。用芭蕾作为背景，讲述的却是芭蕾行当之外的黑暗面。尺度和视角都非常大胆。

最大看点是启用了多名专业的芭蕾舞者来担任主要演员，配上俄罗斯风格的摄影，诞生了很多绝美的瞬间。不过，大概也是罕见的因为付不起芭蕾舞演员高额保险费用，所以第二季遭遇被砍的剧。

芭蕾的起源可以追溯到十七世纪，从此，世界上多了一种浪漫。

又想起了苍井优在《花与爱丽丝》里的那段芭蕾独舞，用一次性纸杯充当了芭蕾舞鞋，空旷的房间没有音乐，只有踮起脚尖轻盈起舞……

这是电影里最喜欢的一段，化实为虚，美得纤尘不染。可无论这段再看上几遍，也还是不知究竟是青春将芭蕾升华了，还是芭蕾将人迷醉了。

-End-

撰稿：Kayla

图片：网络

/

联系：info